就特效分析了一大堆，韩三坪也有些动摇了，毕竟他也不太懂特效，听唐安说了这么多，感觉挺有道理的。
说了这么多，口也干了。
喝了口水，唐安又说道，“其实特效不是最主要的问题，世界上光凭特效就让观众满意的电影很少，不管是演员、特效，都是基于剧情服务的。”
“好的故事，哪怕制作的不够精良，也能让观众满意，但是国内的观众都是看着《西游记》长大的，而郑宝锐呢？”
剧情垃圾，什么都白费，你特效再好，演技再好，服化道再精致，都没用，这种例子国内多的是。
视、听！
电影看的就是故事，除非你特效能够让观众无视剧情的优劣。
更何况是《西游记》，还用的是《大闹天宫》的名号。
《大话西游》那是大话，顾名思义，按字典意思，就是虚夸地说。
《西游降魔》也只是套了一个人物名字而已。
可是用了这《大闹天宫》的名字，那就等于给自己设立了一个框框，由不得瞎几把改了。
观众脑海中都有了一个固定的印象，看电影的时候已经有了主观印象。
那是数年，甚至十多年在脑中根深蒂固的印象，想要一部电影就替代观众脑中的印象，那除非你改的实在是很精彩。
总不忠实原著不重要，电视剧《西游记》本来就不忠于原著。
就算是现在反复重播的《西游记》，也被阉割过了。
86版《西游记》现在应该有三个版本了，86年一版试播的11集，88年播出了全部25集，到现在，网络上的算是第三版，每一版都有不同程度的删减。
剧情删减了一部分，还有大量配音、插曲。
《大圣闹天宫》那一集的插曲本来是《生无名本无姓》，给改成了《大圣歌》。
原本的歌词写的相当好，简简单单。
《困囚五行山》那一集的插曲《他多想是颗小草》，改成了《五百年沧海桑田》。
这两首歌，是同一首曲的两首不同歌词，从歌词方面来说，《他多想是棵小草》的歌词体现侧重于孙悟空对自由的向往。
虽然那位女士的声音有些甜，不过歌声配上画面，那感觉没的说。
《五百年沧海桑田》的歌词则侧重于孙悟空五百年的内心修炼。
不知道是不是因为和谐的原因，你蹲大牢了就该好好反省、悔过，而不是去想着什么自由。
其实《西游记》里有很多如今玄幻、仙侠、魔幻影视剧值得学习的地方，尤其是特技和打斗方面。
在电视剧里，大闹天宫中打斗并不是很多，或者说基本没有，大多是孙悟空的表情和神仙们的举动，在简简单单的几个动作里，观众感觉的不单单是愤怒，还有霸气，傲气。
动作再好看特技再好也只是表面，起到一个辅助的作用，特技太多免不了一个“假”，真正能要做好还是内心戏，这才是“真”。
当然，表面能够做好也是锦上添花，更好一点。
问题是神仙打架不好拍，拍不好的时候就该学学《西游记》里的方法，通过人物的表情和举动，烘托出气氛来。
......
“这么说吧韩董，全CG的特效很容易失真，演员方面我没有现场看过不多做评论，但是郑宝锐绝对无法理解我们内地观众心中的《大闹天宫》，因为他从小不是看着《西游记》长大的。”
“特效、角色、剧情都无法让观众满意，必然是一部失败的作品。”
唐安给电影定下基调，非常笃定，《大闹天宫》也确实如此。
相比而言，《三打白骨精》至少算得上合格线上的商业大片。
剧情上，三打白骨精，做到了，一些改动不动主线，观众能接受。
人物嘛，小沈洋挺搞笑的，巩莉是个亮点。
而特效方面，《大闹天宫》不能用烂来形容，只是“失真”。
郑宝锐这次就学乖了，没有全CG制作，而是用到了大量实景，和CG相结合，更真实。
所以，两部电影反差如此大。
韩三坪听了这么多，也算是被唐安给说服了。
他虽然也是导演出身，但是不干导演也很多年了，在这方面，唐安是专家。
不过他又纳闷了，“《大闹天宫》改不好，难不成《大圣归来》就能做好？”
唐安点点头，“当然，我有空就会去看看，这次会是国产动漫的一个分水岭。”
“你就真这么有信心？”
韩三坪真是奇了怪了，不止一次了。
囧系列换掉徐征，换了一个新的剧组拍《唐人街探案》，还打上《泰囧》的招牌。
别人都以为这个系列就要这么毁了。
结果不但没毁，反而一举突破十亿，还又在囧系列的基础上分离出来了《唐人街探案》系列，加上《鬼吹灯》系列，坐拥三座金山。
找了个新人导演去和腾华滔的新片打擂台，也没人看好，结果赢了，还是大胜。
还有《战狼》，上映之前就豪言会超过《盗墓笔记》。
结果，半路出家的吴经，还真的带着这部现代军事片干掉了大热的冒险大片。
要说自己拍的片子有信心也就算了，可是这些片子都是别人的，每一次都看的这么准。
真是妖孽啊，不知道唐安哪里来这么大的信心。
唐安笑道，“动画电影和真人电影制作方式不一样，而且这部电影叫《西游记之大圣归来》，是基于《西游记》二次创作的，算是同人吧，观众接受度大一点。”
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